Экзеки. Эпизод 1. Сэр Джонатан "Джони" Айв.

03·06·2025

Начинаю рубрику в которой буду рассказывать о руководстве Apple. Но моей целью не является пересказ их биографий, скорее хочется проанализировать воздействие их решений на историю компании и окружающий мир.

Когда говорят о том, как техника Apple стала такой, какой мы её знаем — футуристичной и минималистичной — почти всегда вспоминают Джонатана Айва. Он был не просто промышленным дизайнером, а человеком, который заново придумал, как должно ощущаться устройство в руках. Его решения касались не только внешнего вида, но и того, как нажимаются кнопки, как выглядит интерфейс, даже как звучит щелчок. Вместе со Стивом Джобсом они создавали продукты, которые потребители не просто хотели покупать, но и хотели ими пользоваться день за днем. Однако, когда Джобса не стало, оказалось, что сам Джони склоняется скорее к подходу "форма над содержанием", а визуальные решения компании стали вызывать все больше вопросов.

От цветных iMac до минималистичного будущего

Айв присоединился к Apple в 1992 году — в непростой момент. Компания была на грани краха, и именно возвращение Джобса, а вместе с ним и подъем значимости дизайна, изменили всё. Айв предложил радикально новый подход: техника больше не должна быть серой коробкой. Первый iMac (1998), с его полупрозрачным корпусом и встроенной ручкой, стал символом нового мышления — дизайна, который вызывает эмоции.

Этот подход закрепился в линейках iPod, iPhone и MacBook: гладкие поверхности, минимум деталей, чёткая симметрия, внимание к каждому миллиметру. Продукты Apple стали узнаваемы и желанны. И во многом это заслуга Айва: его дизайн не просто продавал, он формировал идентичность бренда.

Трудно представить себе возрождение компании, если бы дизайн продуктов не был бы столь привлекательно-странным, как делал Айв.

Джобс и Айв: баланс формы и функции

Смотря назад, в прошлое, начинаешь понимать, что ключ к успеху Айва во многом заключался в тандеме с Джобсом. Стив обладал феноменальной продуктовой интуицией, был бескомпромиссным лидером и идеологом, ну а Айв — был визионером формы, стремящимся к минимализму и простоте каждой детали. Джобс удерживал Айва от чрезмерной эстетизации, Айв облагораживал идеи Джобса до уровня искусства.

Однако, кажется, что после смерти Джобса в 2011 году, баланс нарушился.

Оставшись без оппонента, Айв получил почти неограниченную свободу. Его назначили руководителем всего дизайна в компании, хотя до этого он отвечал лишь за индустриальный дизайн.

Так появились:

• Ультра-минималистичная iOS 7, которая повела весь цифровой мир в стороны флэт (плоского) дизайна, но на старте оказалась невероятно непривычной пользователям, которые ругались на дизайн иконок, излишний минимализм интерфейса (который местами был просто неудобен и непонятен) и многое другое.
• Золотые Apple Watch Edition по цене автомобиля ($18 000) — продукт, который продвигался только Айвом как необходимый, так как дизайнер считал, что умные часы — это в первую очередь модный аксессуар, а уже потом все остальное. Такое позиционирование совершенно не вписалось в массовую стратегию компании, надо ли уточнять, что продажи были минимальные, а линейку из драгоценных металлов свернули уже
• Сверхтонкие ноутбуки MacBook, страдавшие от перегрева и получившие, в силу своей тонкости, неудачные...
• Клавиатуры с механизмом "бабочка", которые, в свою очередь, стоили компании нескольких лет судебных тяжб, миллионов долларов, потерянных на ремонте и программах замены, ну и подпорченный образ компании, которая теперь делает не самые надежные ноутбуки.
• Радикальный и достаточно ранний отказ от портов, кроме USB-C в новых MacBook, который потребовал от пользователей массы переходников.
• Айфоны без 3.5-миллиметрового порта для наушников. Конечно, сейчас можно много спорить о том, что без этого решения не возникло бы рынка TWS (полностью беспородных) наушников типа AirPods, но нельзя не задуматься о том, что первоначально этот шаг был скорее анти-консьюмерским¹.

Все эти решения отражают эстетический максимализм Айва, но становились всё менее понятными рядовому пользователю. Вместо прежнего баланса, Apple будто бы начала жертвовать функциональностью ради абстрактной красоты.

LoveFrom: элитарный дизайн вне масс

В 2019 году после 27 лет работы Джонатан Айв ушёл из Apple и открыл собственную студию — LoveFrom. Уход прошёл спокойно, без драмы, но для многих это стало сигналом: целая эпоха подошла к концу. С тех пор Айв и его команда работают в основном с суперпремиальными клиентами — среди них Ferrari, Moncler и даже британская королевская семья.

Если раньше Айв придумывал вещи, которыми пользовались миллионы — от телефонов до ноутбуков, — то теперь он занимается чем-то гораздо более абстрактным. Его работа — это про стиль, символы, культуру. Такой путь логичен для художника, но при этом он всё дальше от повседневных задач обычных людей².

Перерасчет

Наследие Джони по-прежнему ощущается в Apple — минимализм, внимание к материалам, безупречная упаковка. Но сегодня компания постепенно корректирует многие спорные решения той эпохи: возвращает порты в ноутбуки, делает более качественные и надежные клавиатуры, сосредотачивается на практичности своих устройств, а не исключительно на эстетике. Возможно, это и есть ключ к пониманию фигуры Айва: как творец он был необходим, чтобы задать новый вектор. Но без внутреннего оппонента, без Джобса, его путь оказался слишком прямолинейным — и слишком далёким от людей.